Soñando en 35 mm.

Extraño título el que encabeza esta postal. En estos días hemos concluido el montaje de la versión definitiva de ABRÁZAME y el del cortometraje ¿PERO QUÉ COJONES…?, y con ambos he disfrutado muchísimo. Revisar mi propia película meses después del montaje me ha permitido recortar con el desapasionamiento que otorga la distancia consiguiendo dejar el largometraje en ochenta y cinco  minutos que me han dejado más que satisfecho. Comenzamos a buscar distribución, lo que significa que necesitaremos toda la suerte del mundo…

Por otra parte el cortometraje ¿PERO QUÉ COJONES…?, también ha llegado a su fase final de montaje. Curiosamente ambos proyectos tienen como nexo de unión a mi querida Sara Montiel, pues si bien la película ha quedado ya como la postrer aportación al séptimo arte de la divina manchega, el cortometraje fue parido como remedio para paliar el dolor de su pérdida. Doña Sara Montiel tenía un excelente sentido del humor y me consta, porque así lo decía ella, que no quería que la llorásemos. Así pues, ¿qué mejor que una breve comedia manchega?

Esta semana comenzará el periplo de envío a diversos festivales de ¿PERO QUÉ COJONES…? ¡Ya os iré contando!

El trailer del cortito, aquí: http://www.youtube.com/watch?v=LP9S9qZYyeM

Sí, lo sé. El título es algo contundente pero, ¿quién no se ha hecho esa pregunta en diversas ocasiones a lo largo de su vida?

Tras el bajón suscitado a raíz de la muerte de mi querida Sara Montiel, y tras el pre-estreno de ABRÁZAME en la tierra de mis ancestros, decidí exorcizar mi pena construyendo un pequeño guión que me llevase a rodar una comedia. Por otro lado esta profesión es artesanía en estado puro y nunca viene mal engrasar la maquinaria cinematográfica, a pocos meses de rodar mi próximo largometraje LA ESPINA DE DIOS.
Y así lo he hecho.
Lo pensé el lunes, lo propuse el martes, lo escribí el miércoles, busqué actores el jueves, los conseguí el viernes y lo rodé el sábado. Así funciona esto. Los tiempos presentes exigen tiempos de respuesta exiguos, y hoy ya no podemos dedicar meses a un cortometraje; la cultura del aquí y ahora está terminando por imponerse en todos los frentes y el cine no podía ser menos. De modo que, procurando mantener un ratio de calidad máximo, exprimiendo en lo posible los recursos, el resultado es que lo hemos logrado: estoy encantado.

¿PERO QUÉ COJONES…? es una comedia que nos habla sobre la incomunicación en la era de la hipercomunicación. Nunca, en la historia de la humanidad, estuvimos tan conectados, y sin embargo nunca nos hemos entendido peor. Las citas a ciegas, el lenguaje con doble sentido, el dar por sentado, las expectativas… Si una mujer invita a un hombre a pasar juntos un fin de semana, ¿qué se sobreentiende? ¿Y al revés…? Y lo mejor, el cortometraje está basado en hechos reales…

Producido por DELAMANCHA Films, la postproducción ha corrido a cargo de los chicos de SILSA 3D Studios y el DCP definitivo se le ha encargado a las gentes de INSTANTDCP.

David Ortiz y Silvia Nieva son el elenco que componen esta pequeña historia, tan humana como absurda, ¿o será que todo lo humano acaba siendo absurdo si lo analizamos desde el prisma del observador externo? En el equipo técnico, Gema G. Regal, Julian Kirrin, Josean García, Diego Silva, Daniel Sánchez y Raúl Gómez, un servidor a los mandos, y como fuente de inspiración mi tía Lourdes Pérez, su amigo José Luis y mi querido Alberto Grande.

Confío en que os divierta tanto como a nosotros el hacerlo. A fin de cuentas, sois el alimento de esta quimera que se da en llamar cine.

¿PERO QUÉ COJONES?

Lo impensable ha ocurrido.
Como bien dice Felicidad Alarcón, una amiga común, creíamos que era inmortal, ella nos hacía creer, por su vitalidad que siempre iba a estar con nosotros y de repente, esta mañana, sin hacer ruido, se nos ha marchado doña Sara Montiel.
Han pasado unas cuantas  horas y aún me encuentro sobrecogido por la noticia, por el dolor y por la sensación de pérdida irreparable; este mundo ya no es el mismo sabiendo que mi querida Sara ya no podrá contarnos sus locas historias, embelesarnos con su cuasi mágica presencia y hacernos reír con las anécdotas de una vida vivida, apurada y disfrutada hasta el último sorbo.
Sara Montiel, doña Sara, nuestra Sara, tenía la extraordinaria habilidad de concentrar toda la luz, todas las miradas y toda la atención en ella. Aún sin quererlo, si es que alguna vez no lo quiso. Por lo que, si la conocías, estabas perdido.
Doña Sara te atrapaba en ese brillo que desprendía su estrella y desde ese momento te saritizaba y solamente podías declararte rendido admirador de la diosa manchega.

Doña Sara Montiel y un servidor durante el rodaje de mi película “ABRÁZAME”

Doña Sara, me encantaría escribirte un post enorme, de esos detallados y llenos de datos sobre tu inabarcable carrera artística, pero no lo  haré. Las televisiones llevan ya horas copiando y pegando pedazos de tu gloria y así debe ser. Yo prefiero llorarte en pequeñito, lamentar tu pérdida y sentirme, una vez más y ya por siempre, el director más afortunado del mundo por haber tenido la dicha de dirigir ABRÁZAME, tú última película, que ya es un poquito de todos los que te hemos querido.
Vuelas ya a ese sitio en el firmamento, que siempre te perteneció por derecho propio. Hasta siempre, admirada, querida y llorada Sara Montiel.

Largamente acariciado y deseado. La Espina de Dios es una de esas historias que se cocinan a fuego lento y ahora, en 2013, ha  llegado el momento de sacar a la luz. No me explayaré  mucho pues ya he hablado de ello en el Blog Oficial de La Espina de Dios, pero sí quiero dejar patente las ganas tan enormes que tengo de ver en la pantalla a ese Jesús de Nazaret histórico, real y divino, que muy pocos conocen.

Será un reto, sí, pero lo encaro con toda la energía e ilusión del mundo.

Allá vamos.

A escasos días de ponerle el punto y final a este año el resumen se me antoja fabuloso.

Arranqué con una obra en Microteatro por Dinero (LLÁMAME PAPÁ), continué con una divertida web-serie LOS HIJOS DE MAMBRÚ, que pretendía ser un humilde homenaje a LA VAQUILLA, del maestro Berlanga y que ha terminado firmando contrato con El Sótano de Antena 3. Gracias a este gratificante rodaje tuve la fortuna de dirigir a unos estupendos  Julián Teurlais, Miguel Catarecha, Clemente Beltrán y Aitor Allué, claras promesas del cine español y a clásicos como don Fernando Esteso, Miguel Joven (el inolvidable Tito de Verano Azul), Juan Muñoz (el 50% de Cruz y Raya), Javivi, Eduardo Antuña, Pablo Pinedo y David V. Muro, acompañados y protegidos por el maravilloso equipo de Protección Civil de Ontígola, al que tanto debo.
Ya en verano me lancé a escribir y dirigir una pequeña película de género titulada LA PRESENCIA,  que acabó estrenándose comercialmente en Filmin en Octubre. Durante los meses de Julio y Agosto escribí el libro TRAS LAS CÁMARAS DE VERANO AZUL, sobre el rodaje de la clásica serie de TVE que salió a la venta en los primeros días de Septiembre.
En pleno otoño escribí, produje y dirigí un drama amoroso, NO QUIERO SER RECUERDO, en el que de nuevo he tenido la fortuna de dirigir el talento de jóvenes artistas como Lucía Ramos (Física o Química) y Landher Iturbe y cuyo estreno tengo previsto para primavera de 2013.
Para completar el círculo, el compositor y amigo Raúl Grillo terminó la banda sonora de mi largometraje, de largo parto, EL EXPEDIENTE BELCHITE,¡película que empecé a rodar en julio de 2008 y que debido a ciertos avatares he terminado en diciembre del presente año!
En el apartado de sinsabores, varios desencuentros con algunos pequeños miserables y poco más destacable; a la gentuza la olvido con suma facilidad, ¿quién se acuerda de la inmundicia que arroja al cubo un minuto después de hacerlo?

Así las cosas, con una crisis terrible asolando la piel de toro, sería cínico e injusto quejarme. Para el próximo año pido a Dios que me permita seguir creando rodeado de la gente maravillosa que cuida, mima y protege cada proyecto que, con más o menos dificultad, saco adelante. Gema, Julián, Josean, David y tantos otros que se han convertido en piedra angular de mi vida profesional y personal.
En Enero de 2013 arrancaré con una obrita de teatro compuesta por cuatro piezas cómicas escritas por mi, tituladas DOS TRISTES TIGRES en las que, una vez más, voy a tener la fortuna de dirigir a Julián Teurlais y a David Ortiz, la post-producción de NO QUIERO SER RECUERDO me ocupará otro tanto y poner en pie un nuevo largometraje que ya me ronda la cabeza.

A todos los que, de un modo u otro, formáis parte de mi carrera, con vuestro apoyo, vuestro aporte y vuestro empuje, gracias. Estaré en eterna deuda con vosotros.
A los hijos de puta, también os doy las gracias; sé que tampoco me fallaréis jamás. Y como dijo mi célebre tocayo, el señor Wilde, no es cierto que no valgáis para nada. Sois un excelente mal ejemplo.

¡Feliz 2013!

A pocas horas de dar el primer claquetazo a mi nueva película “NO QUIERO SER RECUERDO”, las emociones vuelven a agolparse dentro de mi. Esta enfermedad llamada cine es incurable y, lo que es peor, es contagiosa.
Lucía Ramos, Landher Iturbe, Ramón San Román, Julián Teurlais, David Ortiz, Kiko Gutiérrez, Sarai Keren, dormirán esta noche con la responsabilidad de transmutar tinta y papel en carne y emoción mientras Gema G. Regal, Josean García y otros ultimarán los sets de rodaje, las hojas de llamado, las listas de atrezzo… Pruebas técnicas de última hora  y el nerviosismo a flor de piel en los extraordinarios actores de los que me he rodeado, es ya palpable. Comenzamos, una vez más, un viaje con rumbo definido pero de resultados impredecibles.

A estas  horas mil preguntas tratan de inquietarme y sacarme de mi concentración pero no lo consiguen. De nuevo vuelvo a hacer cine, de nuevo la extraña intimidad de unos actores y una cámara como único testigo de su arte van a formar parte de mi día a día durante las próximas semanas.

Escribir esta película ha llevado un proceso algo distinto a las anteriores. Me ha obligado a bucear en otras realidades, a sumergirme en los laberínticos caminos del amor y el desamor, a recomponer viejos retratos, pálido reflejo de amores del pasado y a formar con ellos un nuevo presente. Después de todo, ¿no somos la suma de todo lo vivido?
El amor.
Ese misterioso don que convierte lo absurdo y mundano de la vida diaria en una montaña rusa emocional de la que pocas veces sales indemne. Los recuerdos de un pasado que, siempre, se nos antoja maravilloso gracias al irreal tamiz que los años han ido depositando sobre lo que, un día, fue centro de tu vida y hoy es únicamente una colección de olores, sitios y cartas sin significado alguno para nadie excepto para sus protagonistas.
La película se atreve a  tocar un asunto tabú en las relaciones de pareja: los amores de antaño y al mismo tiempo plantea una cuestión: ¿has convertido en recuerdo aquel amor primigenio o en realidad la chispa que un día fue hoguera sigue encendida en algún rincón de tu alma…?

La respuesta, solo la tienes tú.

No Quiero Ser Recuerdo

Ayer se estrenó mi película LA PRESENCIA para toda España a través de la plataforma líder en vídeo bajo demanda, Filmin.
La sensación está siendo maravillosa pues la acogida nos está dejando a todos con muy buen sabor de boca. Ya lo dije, Internet no es el futuro, Internet es ya.

Cuando comencé el rodaje del film siempre tuve en mente una sola idea: debe gustarle al público. Yo no hago cine para técnicos, sí es cierto que la mayor parte de mis amistades forman parte de ese mundo, pero pienso que un director se debe a su público y con ese planteamiento escribí y dirigí este largometraje.

LA PRESENCIA es la suma de varios de mis terrores infantiles. Las lóbregas casas de los pueblos con sus desvanes fantasmagóricos, la inquietante soledad de los sacerdotes, el tétrico y ominoso silencio que guardan las casas antiguas sobre su pasado, todo eso está presente en la historia.

Con estos aderezos y una vez escrito el guión, seguí en la línea de buscar el máximo realismo y recurrí a actores solventes. Julián Teurlais dotó al personaje del padre Emilio de una turbadora estampa, mientras que las actrices Silvia Vacas e Isabel Garzo, impusieron su naturalidad a la hora de presentar a esa joven pareja de chicas enamoradas y felices ante la perspectiva de pasar un largo puente protegidas de miradas indiscretas en aquella maldita casa rural. A ellos uní un elenco de secundarios, capitaneados por Emilio de Cos y Rebeca Medina, que terminaron de dar el empaque deseado a la obra.

El miedo al más allá. Ese viejo conocido de la raza humana, siempre ha sido fuente inagotable de historias y leyendas. Y lo seguirá siendo mientras nadie vuelva del otro lado a explicarnos qué es lo que ocurre una vez que abandonamos el mundo terreno. ¿Imaginaciones? ¿Anhelos? ¿Supercherías? Nadie lo sabe con certeza, la Ciencia permanece en silencio ante la cuestión, la Fe se agarra a la idea de un Dios resucitado que promete lo mismo para sus seguidores. Pero nadie lo sabe. Nadie. Y en ese océano de dudas, una terrible certeza nos golpea sin piedad a creyentes y escépticos: el miedo.

Ahora LA PRESENCIA ya no es mía, es vuestra, de todos aquellos que la han visto y de los que la verán en lo sucesivo. Unos compartirán mi visión de la historia, otros no, pero espero al menos, conseguir que paséis una hora y cuarto entretenidos y, si es posible, asustados…

LA PRESENCIA, disponible ya en Filmin: http://www.filmin.es/pelicula/la-presencia

Uno de los carteles de LA PRESENCIA.

Desde que rodé el cortometraje dramático LA ROSA MUERTA, siempre tuve la inquietud de hacer algo más grande en el drama. Por ello y tras terminar el largometraje LA PRESENCIA (en estos momentos viajando rumbo a un distribuidor extranjero), me he planteado un viaje introspectivo con el único propósito de explorar los rincones oscuros del alma humana, aquellos donde residen amores del pasado que, de un modo u otro, un día fueron nuestro faro guía y hoy descansan en las tinieblas de nuestro espíritu.

Ahora, con mis treinta y nueve años a las puertas, sé que el amor no se acaba. Se marchitan las relaciones o, tal vez, cambian las circunstancias que un día se tornaron propicias para que aquel amor surgiese, pero morir, no; el amor nunca muere.

El título que he escogido, NO QUIERO SER RECUERDO, encierra en sí un universo de misterios. La historia que deseo contar nos habla de amores perdidos que el paso de los años ha ido sepultando bajo un manto de nuevas vivencias pero ahí sigue, incapaz de convertirse en recuerdo, espiando nuestra cotidianidad, tal vez con la esperanza de encontrar el momento para salir de su sepulcro y resucitar una llama que ni siquiera el tiempo fue capaz de extinguir.

NO QUIERO SER RECUERDO es mi nuevo reto, un largometraje en el que primaré las emociones por encima de todo. Confío en que llegue a acariciar algún corazón dolido.

Siempre me ha gustado la realidad dentro del cine; no deshecho tampoco una buena secuencia con el absurdo por bandera pero, aún en esas, procuro trufar de realismo el trasfondo.
De ahí que siempre haya tenido en el fondo del cajón un proyecto como LA PRESENCIA.
LA PRESENCIA es el cine llevado a su máximo realismo. Dos actrices, una cámara y un entorno aterrador es todo cuanto necesitamos para asistir, en tiempo real, a la implantación del miedo en las pupilas de las protagonistas.

Estamos en pleno casting…

Contar con Eduardo Antuña es sinónimo de comedia. Y si el susodicho encarna a un sacerdote que vive en un búnker el resultado es…
Capítulo 4: CONFESIONES.

Capítulo 4: CONFESIONES.